《復仇者聯盟4:終局之戰》(Avengers: Endgame)才在前幾日成為全球影史票房第2名。輝煌紀錄的背後,漫威電影公司的角色設計師安東尼・弗朗西斯科(Anthony Francisco)絕對是打造漫威宇宙、形塑這股風靡世界魔力的幕後功臣。

漫威角色設計師安東尼・弗朗西斯科
圖/HCW國際講座

被稱為「小格魯特(Baby Groot)之父」的安東尼・弗朗西斯科,是目前活躍於好萊塢電影圈的一線設計工作者。他所創造的小格魯特,個性叛逆、形象鮮明,擄獲不少影迷的心。除了小格魯特,《奇異博士》Dr. Strange、《驚奇隊長》卡蘿・丹佛斯、《雷神索爾3:諸神黃昏》的浩克與邪神洛基角色,從服裝、髮型、配飾到打鬥場景,都是他的設計。

《黑豹》片中Okoye和Nakia融入了傳統部落圖紋。Okoye個性較為傳統,使用較為傳統武器-長茅;Nakia較為年輕,所使用的武器非傳統形式,而是環形刀。
圖/HCW國際講座

 

洛基
圖/HCW國際講座

除了漫威系列電影,安東尼・弗朗西斯科也參與多部好萊塢科幻電影、電玩遊戲的創意設計,像是《MIB星際戰警2》(Men in Black II)、《特種部隊:眼鏡蛇的崛起》( G.I. Joe: The Rise of Cobra)和《降魔戰警》(R.I.P.D.)等多部好萊塢科幻電影。

此次安東尼・弗朗西斯科受邀來到台灣,舉辦原畫展、電影幕後講座和設計工作坊,讓影迷能一窺漫威角色設計師的工作內容,也把經驗分享給台灣動畫及設計產業。

角色、服裝、場景都要做,漫威角色設計包山包海

大眾都以為漫威角色設計都是用明星的臉、用照片去修改,其實全部是靠設計師畫出來,加上服裝、配件、特殊招式等設計,才能讓整體畫面更精彩。

漫威角色設計師的工作內容包山包海,從角色、服裝、電影場景、情緒、光線到特效,都要一手包辦。安東尼・弗朗西斯科表示,在設計初期經常是沒有劇本的,自己的5人團隊只能依靠簡單的場景敘述指令構思場景,像是薩諾斯與奇異博士戰鬥的畫面,他就只有接到要「跟別的場景都不一樣的畫面」指令。即使有劇本,但為了保密,設計師們也只會拿到一小部的劇本,其他部分就必須靠經驗和想像力去構思一切。

薩諾斯與奇異博士戰鬥的畫面
圖/HCW國際講座

安東尼・弗朗西斯科也分享了他是如何設計出「小格魯特」。在發想小格魯特時,他真的從「種一棵植物」開始畫,畫出「種出格魯特」的過程,還結合自己的生活經驗設計出一些「惡搞版」小格魯特,像是因為有陣子愛吃漢堡所以設計出漢堡造型的小格魯特、看太多將殭屍電影畫出有點僵屍化的小格魯特等,這些隱藏版的角色設定都還存在他的電腦裡。

小格魯特
圖/HCW國際講座

兒時經歷戰亂,漫畫成為心靈出口

安東尼・弗朗西斯科也在講座中分享其生命經驗,傳遞正面能量。小時便從戰亂時期的菲律賓離開至美國居住,一度因設計之路不順遂,轉而去考取房仲執照;也曾因為喜歡怪物設計,畫本上總是充滿著各種張牙舞爪甚至噁心的怪物,讓家人不能理解,甚至想找神父來度化他。

「祖母告訴我應該畫些美麗的花草,而不是這隻會吃女性子宮裡嬰兒的恐怖怪物。」安東尼・弗朗西斯科笑說,但正是因為這隻怪物的設計,讓他在咖啡廳作畫時被大導演看中,幸而開啟了後續的設計師生涯。

「畫漫畫成為我的出口,我能從中看到世界被英雄所拯救。」當時還生活在菲律賓的安東尼・弗朗西斯科在上學途中看到了屍體,而他卻將這曾經的心裡創傷轉化為創作的養分,一步步從不被家人理解的漫畫宅男,成為業內的頂尖人物。安東尼・弗朗西斯科感性地說,看到自己的設計出現在大營幕上,那感覺超級瘋狂,我從來沒有想過,自己的設計會有這麼大的影響力。

小格魯特
圖/HCW國際講座

未受過正統教育訓練,創作靈感來自自然界

本次策辦團隊負責人之一,現任璽睿創新創辦人呂欣翰說,安東尼・弗朗西斯科從未受過正統的設計學院訓練,進入漫威工作室及設計出許多經典角色,靠的都是自己對設計的熱愛。

Anthony Francisco與其創作角色浩克Hulk
圖/HCW國際講座

安東尼・弗朗西斯科教學時絲毫沒有距離,講座、工作坊中皆熱情與觀眾們分享其設計方法。他不藏私地將設計步驟拆解,從資料搜集、圖層建立、線條連結等方法完整告訴學員,他也分享自己從小就喜歡自然科學,他熱愛從生命中學習,再將所學轉化為創作靈感。

安東尼・弗朗西斯科表示,每當要構思沒人見過、沒存在過的外星生物時,他就會從自然界裡尋找靈感,而章魚是他最喜歡的發想起點。「不覺得章魚長得就像外星人,本身已經設計好一半了嗎?」他認為世上最奇怪的事情都發生在自然,自然界的動植物給了他許多創作靈感。

原畫展現場

原畫展現場

原畫展現場

安東尼・弗朗西斯科 原畫展
時間:2019年5月23日至6月2日
地點:台北朝代畫廊(台北市大安區樂利路41號)

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